1. El público
Fue escrita por Federico García Lorca en los años 30, y logró ser estrenada en 1987. Considerada una de las obras gay más famosas y pioneras del teatro español. Cabe destacar que la obra vió la luz gracias a su amigo Rafael Martínez Nadal, al que pidió que la destruyera si le pasaba algo. Esta pieza sigue siendo una de las cumbres poéticas del teatro.
Sinopsis: Está obra nos habla del amor universal que surge en total libertad sin restricciones ni prejuicios. Es posible amar a un cocodrilo, a un pez luna, o a una Julieta con identidad masculina. Pero la sociedad de los años veinte y treinta condenaba la homosexualidad y la juzgaba de manera terrible.
2. La calumnia
Es una adaptación de la obra original The children's hour de la autora norteamericana Lillian Hellman. Es una obra que se adelantó a su tiempo tocando la homosexualidad femenina desde el ámbito social en los años 30.
Sinopsis: Nos cuenta la historia de una intensa amistad de dos mujeres que llevan media vida trabajando en un colegio, pero de igual manera es un relato de amor triangular en el que los silencios y los gestos reflejan el miedo de los protagonistas a hablar en voz alta de sus sentimientos.
3. Muerte súbita
Es una obra escrita por la dramaturga mexicana Sabina Berman en los años 80 sigue en vigencia. Una pieza sobre la identidad sexual y el miedo de asumir la sexualidad fuera de los estándares establecidos en las sociedades occidentales. Una trama que muestra las consecuencias de la represión sexual, como la violencia y el tabú. Además representa valores como la honestidad, la aceptación y la comunicación individual y colectiva.
Sinopsis: La trama gira en torno a Andrés y Gloria, una pareja como cualquier otra, él es escritor, ella modelo, viviendo su día a día que se ha vuelto rutinario, donde pareciera existir una relación sólida todo se viene abajo asi como el edificio donde viven y en el que sólo quedan ellos.
4. La prietty guoman
Es escrita, actuada y dirigida por el mexicano César Enríquez realmente nos podemos encontrar con un espectáculo de cabaret que se estrenó en 2016. Esta obra está basada en la historia de una mujer prostituta transexual donde se muestra la discriminación y la intolerancia social que viven las personas trans. Además de la lucha por sus derechos.
Sipnosis: “La Prietty”, una mujer transexual, con un montón de chispa y atraída por la cinta protagonizada por Julia Roberts y Richard Gere, Pretty Woman. La magia sucede cuando entre anécdotas y parodias de canciones de Madonna, Celia Cruz y otras tantas divas, “la Prietty” se desnuda ante el público, capa por capa. Nos traslada a lugares físicos como un cabaret llamado Doroty o el puerto de Veracruz.
5. Bent
Fue escrita en 1979 por Martin Sherman quien se basó en el testimonio de Josef Kohout, un sobreviviente de los campos de concentración perseguido por ser homosexual. La obra juega a lo íntimo al ser cercana y llevada a la escena de un modo veraz y sentimental.
Sinopsis: Nos habla de una historia de amor arropada por las luces sugerentes de una cabaret, por el recuerdo de un sueño imposible o por los consejos inexplicables de un familiar anclado en la apariencia ridícula e irremediable.
6. Un corazón normal
Escrita por el activista estadounidense Larry Kramer en 1985. Se estrenó en el Public Theatre de Nueva York, y desde entonces no ha dejado de presentarse en Estados Unidos. Kramer plasma en la pieza parte de sus vivencias con un hombre gay, además nos recuerda que el VIH-SIDA sigue presente y que la lucha no ha terminado. Así como también nos refleja a la sociedad machista e intolerante, por lo que esta obra sigue estando muy vigente.
Sinopsis: Narra el comienzo del VIH en Nueva York en la década de los 80, a través de la de la doctora Emma Brookner y la de Ned Weeks. Ambos tratan de dar visibilidad a la enfermedad poco conocida en esa época, usando sus propios recursos. Pero se consiguen en el camino con intereses políticos y sociales, enfrentándose a un país que se negaba a dar respuestas a una comunidad que agonizaba.
7. El matrimonio de Boston
El matrimonio de Boston escrita por David Mamet en 1947, es una historia donde dos mujeres mantienen una relación sentimental a escondidas de la sociedad estadounidense de finales del siglo XIX, época marcada por una moral victoriana.
Sinopsis: Matrimonio de Boston es una expresión que resulta de un eufemismo con que se designaba, a finales del siglo XIX, a una pareja de mujeres lesbianas. En esta divertida, brillante y provocativa comedia de Mamet, este matrimonio es un desbordado combate entre dos mujeres, tan heridas en su moralidad como desesperadas por sus prejuicios.